英雄联盟三周年明星表演赛_英雄联盟三周年庆典交响乐

1.音乐?人生丨著名作曲家——刘晓耕教授

2.云南省音乐家协会的协会大事记

3.《星球大战》的前三部分别是哪一年上映的

4.明知九死一生依然升空！航天史上最悲壮的英雄是谁？

1、前苏联宇航员弗拉迪米尔·科马沃夫在驾驶“联盟1号”宇宙飞船归航的过程中，由于降落伞出现了故障，导致飞船无法正常着陆，以致坠毁。是世界上第一个死于载人航天的宇航员。

2、弗拉迪米尔·科马洛夫于1960年入选苏联第一组宇航员，并曾作为帕维尔·波波维奇的替补队员参与了东方4号任务。本人第一次进入太空是在上升1号任务，而在第二次飞行任务联盟1号中，因飞船降落伞故障而死于飞船坠毁。

3、1971年7月，美国的“阿波罗”15号飞船登月时，宇航员大卫·斯科特将比利时艺术家霍伊东克制作的一个很小的铝制雕塑《倒下的宇航员》安放在月球上，旁边是一块刻着美苏两国十四位在航天飞行或训练过程中牺牲的宇航员名字的纪念牌，其中，就有科马洛夫的名字。

扩展资料：

全球致命航天事故：

一、1961年3月23日1被确定为苏联第一个首航太空的航天员邦达连科在充满纯氧的舱室里进行紧张的训练，休息时，他用酒精棉球擦完身上固定过传感器的部位后，随手将它扔到了一块电极板上，结果舱内燃起大火，他被严重烧伤，10个小时后死亡，成为人类载人航天活动中第一个遇难的航天员。

二、1967年1月27日3美国阿波罗1号飞船在佛罗里达州卡纳维拉尔角肯尼迪航天中心模拟发射时失败，航天员维吉尔·I·格里索姆、爱德华·H·怀特和罗杰·B·沙菲丧生。

三、1967年4月24日1苏联航天员弗拉基米尔·科马罗夫驾驶的联盟号飞船返回地面时减压伞未能打开，飞船坠毁，航天员丧生。

四、1971年6月29日3在太空完成24天轨道试验的苏联航天员格奥尔基·科马罗夫、弗拉基米尔·沃尔科夫和维克托·帕沙耶夫返回地面，与预定降落时间还有30分钟时因减压操作失误而丧生。

五、1986年1月28日7美国挑战者号航天飞机在升空73秒后爆炸，7名航天员全部丧生，其中包括中学女教师克丽斯塔·麦考利

六、2003年2月1日7哥伦比亚号航天飞机在原定降落时间16分钟前与地面控制中心失去联络，继而在得克萨斯州中部上空解体，7名航天员无一生还

七、2003年美国哥伦比亚号航天飞机的失事更是震惊了全世界。这是世界航天事业的重大损失，此次灾难，使“是否继续进行载人航天飞行”重新成为人们争论的话题。

参考资料：

央视网-全球致命航天事故

音乐?人生丨著名作曲家——刘晓耕教授

贝多芬创作的作品有暴风雨奏鸣曲，悲怆，致爱丽丝，降E大调第三交响曲，欢乐颂。

1、《暴风雨奏鸣曲》是由著名的贝多芬撰写，本作品与以前的“悲怆”型作品有些不同的气质，正是贝多芬耳病加重，个人生活中又遇到很多困难和挫折，甚至写下了遗言，曾想到死去的时刻，人生、艺术、理想、现实，肯定都是他思索得很多、很深的题目。

2、《悲怆》是贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作，也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种日耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。

3、《致爱丽丝》是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。 该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。

4、《降E大调第三交响曲》是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1804年的交响曲，这首交响曲从内容到形式都富于革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。他在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。

5、《欢乐颂》由贝多芬所谱曲的音乐成为了现今欧洲联盟的盟歌、欧洲委员会会歌，亦曾被用作罗德西亚1974-1979年国歌《扬起罗德西亚的声音》的旋律。

百度百科-暴风雨奏鸣曲

百度百科-悲怆

百度百科-致爱丽丝

百度百科-降E大调第三交响曲

百度百科-欢乐颂

云南省音乐家协会的协会大事记

国家一级作曲

教授及硕士研究生导师

中国合唱协会理事

云南省委宣传部文艺创作中心专家

深圳松禾成长关爱基金会飞越彩虹特聘专家

坡芽歌书合唱团艺术总监

“我认识的晓耕老师，是一位异常执着投入，热爱民族音乐的，非常真实的作曲家。他的音乐作品不太注重用教科书上讲的那种ABA或ABACA 等音乐结构曲式，他的每首音乐作品都有故事，他十分强调音乐作品的情节，更注重细节的表现，他通过采风中获取的海量讯息，结合自己多年来积累的创作观念和手段，巧妙地赋予作品以灵动的生命。他善于挖掘少数民族的音乐风格和语言特点，并把这些音乐元素揉碎融入音乐作品中，用带有清香泥土气息的原始韵味和属于某个少数民族的语言特点，使作品有了穿透时空的生命力。

他热爱民族音乐，他认为民族音乐从来不缺少文化底蕴和艺术魅力，缺的只是发现他们的伯乐和让他们大放异彩的平台。正如晓耕老师所说，好的东西你是能认出来的，就像那些藏在大山里的音乐，他们没有流量，不能马上带来经济价值，但他们的宝贵需要被人看见。

这就是我接触到的，著名民族音乐作曲家——刘晓耕教授。”

音乐履历

1955年生于中国云南，1978年进入云南艺术学院，师从赵宽仁先生学习作曲，1983年在四川音乐学院跟随何国文教授进修复调，1996年在菲律宾亚洲礼仪音乐学院跟随Dr.Francisco F.Feliciano学习作曲和指挥。从学生时代到现在，共创作了数十部不同体裁的音乐作品，包括：交响乐、舞剧、合唱、独唱、独奏，**、电视、大型广场音乐等。其中有的发表在国家级刊物，有的多次获中宣部、文化部、广电部颁发的国家级和省级奖。由他创作的《Double Trapeze Achang shoot the sun》、《Fantasia in 2000》等器乐曲、舞曲多次在美国、西班牙、日本、新加坡、韩国演出，赢得极高声誉。1997年在马尼拉参加第十八届亚洲作曲家联盟大会，并受该会委托为大会开幕式创作了合唱与打击乐《Tattoo》，演出获得巨大成功。2008年7月在韩国光州举行的“郑律成国际音乐节”及其以“郑律成的歌剧《望夫云》与少数民族”为主题的国际学术研讨会上，发表室内乐《歌剧“望夫云”组曲》以高超技艺和歌剧中浓郁的民族风格，获得广泛好评，并受聘为“郑律成国际音乐节”专家委员。

2003年,在云南省建设文化大省的历史时期，承担了重要的角色。在2004年、2006年、2008年、2010年连续四届中央电视台全国青年歌手大奖赛中，担任了作曲和组织培训等重要工作。以“一窝雀”为代表的一批新作品，唱响全国，走向世界，为云南人民争了光，并为云南省培养了一批优秀的创作、表演人才，受到省政府的嘉奖。被授予“云南文学艺术贡献奖”，云南省有突出贡献的优秀专业技术人才二等奖，“中国民主同盟云南省优秀盟员”称号，“优秀残疾人艺术工作者” 等荣誉称号。

主要代表作品及获奖

交响乐《多沙阿波》；

三重唱《一窝雀》（合作）获“五个一工程”奖；

合唱《撒里啰》、《水母鸡》获第八届中国音乐金钟奖优秀作品奖；

童声合唱《撒里啰》获中央电视台2012少儿歌曲大赛创作金奖；

合唱《醉在云故乡》、《美丽的白云》获文化部第十七届全国音乐作品三等奖；

合唱《纹身》(为深圳百合合唱团二十周年庆典而作)；《阿细跳月》；

《跳动的阿佤》；《纳西古调—寻》；

《回家》；《水之祭》；

合唱组曲《山之韵随想》；

音乐作品专辑《江之歌》；

合唱作品集《云南回声》；

圆号独奏《景颇短曲》；

大型民族轻音乐《长刀祭》（1985年由云南省政府赠送给英国女皇）；

钢琴独奏曲《撒尼幻想曲》被选为1997年香港钢琴比赛曲目。

大型民族舞剧《泼水节》获第六届中国艺术节优秀剧目奖；

舞蹈诗《母亲河》获“荷花杯”银奖；

《傈僳人》获得了“荷花杯”舞剧舞蹈诗铜奖等。

结缘音乐，矢志不移

晓耕老师于1955年出生在云南省玉溪峨山县，是音乐家聂耳母亲的故乡。他接触音乐，比当年那个时代很多人都要早一些，在很小的时候，就已经树立了自己的音乐梦。

晓耕老师小学就读于昆明华山小学，当时教他音乐课的老师是孙继斌老师，同时这门课也是他最喜欢上的课。每天的音乐课上，孙老师都会花15分钟，给孩子们讲述一个音乐家的故事。从老师那里，晓耕老师知道了巴赫、贝多芬等音乐界的名人。

而其实在孙老师之前，晓耕老师的启蒙老师还有一位。最初学习音乐时，他对二胡特别有兴趣，早晚不停的练习，直到有一天，他走在街上，看见一个盲人在街上拉小提琴曲《北风吹》，他很惊奇，跑到盲人跟前仔细看那把小提琴，他不明白那把小小的提琴里流淌出来的音乐怎么那么动听。从此他做梦都想拥有一把小提琴。而那位拉琴的盲人怎么也不会想到，他成了这个小男孩的第一任启蒙音乐老师。

刘晓耕老师对音乐的热爱是发自内心的，不需要家长手中拿一根棍子守在身边，更不需要父母顶风冒雨地用自行车把自己往老师家送，他自己开始学拉小提琴，没有教材，没有老师，拉着拉着，还居然把当年那几首脍炙人口的样板戏主旋律拉了下来。到上了中学的时候，他已经成长为一名小有名气的小提琴手。

有一天，当他在学校农场劳动的时候，来了几个说北京话的人，令北京人民意想不到的是，在遥远的西南昆明，当年有一个评剧团，在那些保持锣鼓家什，二胡扬琴的乐队之中，为了移植样板戏，需要增加几个从事西洋乐器的人。

于是，仅有15岁，还是一名中学生的晓耕老师不顾父亲的反对，瞒着父亲考进了昆明市评剧团，成了评剧团的一位小提琴手。

刘晓耕教授：创作音乐要深入民间

当刘晓耕老师考上昆明市评剧团成为一名小提琴手时，躲过了上山下乡，成为一名职业的音乐工作者。1978年恢复高考后，他凭借自己的努力，成功在24岁时跨进了大学的门槛，师从赵宽仁先生学习作曲。他在学生时代就比较勤奋努力，很少过节假日，即使在春节，依然独自留在学校练琴、写作，同学们把他称为“两头黑的老红军”（晓耕老师大学时的名字叫刘红军）。

如果说小提琴开启了晓耕老师的音乐之路，那么赵宽仁先生便是用民族音乐学做田野调查、从文化入手去做音乐研究的方法，影响了他整个创作生涯。比起具体的作曲技法，这个方法如同烙印刻入了他之后创作、创编的多部作品中。

快毕业时，晓耕老师写了交响乐《多沙阿波》，讲述了一位彝族女英雄的传奇故事。毕业后他被分配到云南艺术学院任教。这时的他特别强烈地想出去走走，于是去了四川音乐学院进修，当时川音的创作理论很前卫，高为杰、何训田、贾达群、朱世瑞等一批新潮作曲家云集川音，晓耕老师跟随何国文老师专攻作曲四大件：和声、复调、配器、曲式”中的“复调”。

一年半后，回到昆明。那时中国新潮音乐发展迅猛，高校人文精神很浓。晓耕老师觉得自己学了那么多创作的技法，是该出好作品的时候了。那时云南的音像出版业很活跃，王菲的第一张专辑《风从哪里来》、《迷人的卡勒》就是晓耕老师为她编的曲。晓耕老师创作的大型民族轻音乐《长刀祭》曾作为云南省政府的礼品送给英国女皇。

从此，晓耕老师走上了一条在崇山峻岭和田间地头上的创作道路。几十年如一日，他都在致力于中国民族民间音乐的挖掘、整理、研究与创作。

随着商品经济的高速发展，丰富多彩的中国民族民间音乐正面临着十分严峻的形势，有些珍贵的品种处于迅速消亡的边缘。怎样确定自己的创作方向，守住传统之根，发展民族音乐？民族音乐与世界音乐一部之遥，跨越这一步，路在何方？当他走遍云南的山山水水，采集到那些来自民间传唱的歌曲时，他惊喜地发现，他的创作之根就在崇山峻岭、田间地头，在山、水、天、地、人、神之间。而他要把这些古老的歌谣写成合唱，让它继续传承下去。

创作音乐，推动民族音乐发展

在晓耕老师创作生涯的数十个年头里，几乎跨界过所有的音乐体裁界限：交响乐、舞剧、合唱、独唱、独奏、**、电视、大型广场音乐……

创作过程中，晓耕老师非常重视在民族音乐中“提炼母语”。所谓的“提炼母语”就是指，作曲家在深度田野调查的基础上，对民族音乐进行有效的记谱和音响分析，进而将音乐中最具民族特色的母语元素揉碎、提炼和重组。如在创作《捡螺歌》的过程中，晓耕老师就是通过多次的田野考察，对黎族歌唱中的母语发音、口型进行详细的记录，然后将一个个黎语词汇分解、重组后转化为合唱中的衬词。如此做法看似简单，却十分考验作曲家提炼音乐素材进行改造创新的能力。

“民族的”、“本土的”、“国际的”，是晓耕老师在几十年创作历程中不断思考的重点，对于他来说“这是未来音乐创作的方向”。在他的合唱作品中，我们不仅听到了民族文化的多样性、交融性，同时也体会到创作的前瞻性。每一首作品都深具魅力，每一种音响都极具震撼。这种将中国本土文化经验与西方音乐创作技法融合，将传统音乐素材与现代审美相统一的做法，呈现出了一种只有双脚深深扎根于自身文化泥土之中才能迸发出的强大力量。

近年来晓耕老师一直在做两件事情，1、打造一支以壮民族母语为核心的坡芽歌书合唱团，历经十个冬夏，这支由最普通的基层业余人士组建的合唱团参加过国内外各种大赛和专场演出，取得了好成绩，获得广泛的好评。2、参与深圳松禾成长关爱基金会飞越彩虹项目，在边疆地区建立以各少数民族母语为基础的童声合唱团，目前已初见成效，更多边远山区的孩子们走出大山，走向大都市高雅的艺术殿堂，展示自己的民族文化之美。

母语好像大树的根深埋地下，当人们看到枝繁叶茂的时候，谁也不会关注树的底下究竟发生了什么。依托母语的创作是一条及其艰苦漫长的道路，作曲家写在纸上的符号仅仅只是艺术作品的源头，最终的呈现离不开指挥、合唱团员的共同努力，因此，继续钻山沟、当“艺农”，完成一首又一首的母语创作，晓耕老师坚信：沿着这条路，终将到达艺术的彼岸！

正如中国著名指挥家杨鸿年所说：“晓耕用他辛勤的探索，将云南各民族音乐的精华，聚集在了一起，融入了世界民族的音乐长河，有如一股源头活水，感人、优美。也让我们在用心聆听他的作品时，感受到了高原上清新的风，晓耕的艺术创作必将不断赢得隽永的生命”。

作品欣赏

音乐大师学院是以合唱指挥教学、合唱团建设与展示、少儿声乐培训为主的在线音乐教育平台。其主要功能是向音乐教育工作者传授合唱指挥及声乐教育的先进理念、体系、方法、助力合唱团建设与发展，为热爱声乐的少年儿童提供学习的机会，为合唱团提供发展平台。

《星球大战》的前三部分别是哪一年上映的

1960年3月，云南音乐舞蹈家协会成立。

1960年至1966年，通过搜集整理编印了“云南民族民间音乐资料121集”，收录了彝族、纳西、白族、傣族、景颇族、藏族、佤族等民族民间音乐。

1980年年初，昆明市政府、云南省文化局、中国音协云南分会共同承办昆明西山重建聂耳墓工程，当年5月初竣工，举行落成和迁葬典礼。同时组织“聂耳逝世45周年”纪念活动。

5月,中共云南省委党组字（1980）107号文件通知，撤销云南省音乐舞蹈家协会，分别成立中国音乐家协会云南分会、中国舞蹈家协会云南分会。

1982年2月20日至3月5日，举办“首届聂耳音乐周”。

1985年7月16日至23日，举办“第二届聂耳音乐周”，7月17日昆明市举行纪念聂耳逝世50周年修缮聂耳墓落成暨聂耳塑像揭墓典礼。

1985年，成立了“昆明聂耳、冼星海学会”。

1988年7月18日至9月22日，云南省民族艺术节期间，由省文化厅、省广电厅、中国音乐家协会云南分会联合举办了《歌唱美丽的云南》专题声乐（独唱、重唱）比赛暨创作歌曲评奖活动。

12月10日，承办“中国少数民族音乐学会第三届年会”，在玉溪召开。

1989年2月23日，召开第三届中国音乐家协会云南分会代表大会，并选举产生了第三届音协理事会，改名为云南省音乐家协会。

7月17日，为纪念人民音乐家聂耳逝世54周年暨《义勇军进行曲》定为国歌40周年，组织了聂耳墓祭扫纪念活动，并结合当前形势就继承聂耳革命音乐传统进行了研讨，举办了专题音乐会。

8月，创办了协会会刊《云南音乐通讯》。

8月，组织云南省选手参加《电力之声》全国十五城市歌手邀请赛，一人获二等奖，一人获优秀奖。

1990年2月，与昆明市教委、省艺校举办了“昆明青少年业余器乐等级考核”。

2月15日，与省文化厅、省广电厅、省民委、云南电视台共同举办“云南省首届民歌独唱·少数民族乐器独奏电视大奖赛”。

4月，与省外办联合举办美国钢琴家伊利·赫莫韦茨钢琴独奏音乐会，演出两场，并举行了学术讲座。

4月，与云南人民广播电台文艺部、《云南广播电视报》联合举办“1990年迎春音乐知识有奖竞赛”。

5月，与省文化厅、省民委、省少儿艺委会共同组织推荐我省选手参加全国少儿少数民族乐器演奏比赛。获一等奖1个，二等奖4个，三等奖4个，一等辅导奖1个，组织工作奖1个，共11个奖。

11月，举办了“云南省通俗歌手比赛”。

11月，接待中国音协邀请的日本音乐家代表团一行6人到昆访问。

1991年5月，承担了“第一届云南省文学艺术创作奖励基金会音乐类作品评奖”，评出声乐、器乐作品及理论文章一等奖4个，二等奖12个，三等奖9个。

6月，与市总工会联合举办“首届职工合唱节”。

1992年5月，与文化厅等单位联合举办纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表50周年音乐会。

9月，成立云南省音乐培训中心，第一期开办9个教学班。

12月，召开“省音协从事音乐工作40年以上会员座谈会”，对40年来为我省民族音乐做出贡献的134名会员颁发了荣誉证书和纪念品。

1992年，参与“第三届中国艺术节”会歌征集暨演唱比赛的组织活动。

1993年10月，与云南艺术学院、春城晚报等单位共同主办了“云南省首届古筝比赛”。

12月，省委宣传部、省文联、省音协共同主办“纪念毛泽东同志诞辰100周年《毛泽东颂歌》音乐会”

1994年3月，承办了全国民族运动会宣传处主办的征歌活动。

3月，与云南省文化厅、云南省广电厅举办全国交响乐评奖云南赛区选拔活动，举办了音乐会，并召开了座谈会。

7月，与云南省中小学音乐教育研究会等单位举办“云南省‘精华杯’少儿手风琴比赛暨首届中国手风琴艺术节选拔赛”

12月，与云南省教委、省文化厅、云南电视台等七个单位联合举办“云南省少儿音乐系列活动”。

1995年，承担了云南省文学艺术奖励基金会第二届音乐作品评奖工作。

6月，与云南省总工会、团省委、云南电视台、云南人民广播电台联合举办“纪念抗日战争胜利50周年，世界反法西斯战争胜利50周年”云南省群众歌咏比赛活动，并推荐优胜队参加由中宣部文艺局等单位举办的“全国群众歌咏比赛”，获一等奖1个，二等奖1个，三等奖1个，优秀奖2个。

7月，承办了由云南省文联、玉溪地委、行署主办的纪念抗日战争胜利50周年暨《义勇军进行曲》创作60周年音乐系列活动，举办了：昆明音乐会、玉溪纪念大会、音乐会、座谈会。

7月，第五届音乐考级活动开始，正式与全国接轨，完全采用中国音协全国考级委员会所编印的各专业考级教材。

8月，举办“中华赛歌会”云南赛区比赛，并举行了颁奖音乐会。推荐参加全国比赛，一人获银奖，二人获优秀奖。

12月28日，成立“云南省音乐家协会合唱学会”。

1996年5月，与云南省文化厅举办“云南省文化长廊歌曲征集评奖”活动。

6月，与云南文化厅共同负责云南省参加第六届全国“五个一工程”歌曲项目的歌曲征集选拔活动。

8月，与团云南省委、省电台、省电视台联合举办“云南省首届校园歌曲电视演唱大赛”。

10月，与云南省文联主办“纪念红军长征胜利60周年合唱音乐会”。

12月，与玉溪市委、市政府联合举办云南省音乐理论研讨会暨云南省音乐论文评奖。

1997年5月，与云南音乐台等单位联合举办“云南省小歌手卡拉OK大赛暨全国第二届少儿卡拉OK大赛选拔赛”。

5月，云南省委宣传部、省文化厅、省文联主办，云南省音乐家协会承办了“纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表55周年《香港回归1997》音乐会”。

7月，举办“迎回归·庆七一”合唱音乐会。

9月，与中国音协、云南省委宣传部共同组织中国音乐家采风团到我省采风活动，此次采风活动中创作的两首歌曲在后来的“五个一工程”评奖中获奖。

11月，与昆明市文化局主办“纪念勃拉姆斯逝世100周年交响音乐会”。

12月，与中国音协、云南、四川、贵州、广西四省区音协及四省区音乐刊物、丽江县委县政府共同主办“西南地区青年歌手电视大赛”。

1998年2月，与云南省、市文联主办“纪念周恩来诞辰百年”合唱音乐会。

4月23日，云南省音乐家协会第四次会员代表大会召开，并选举产生了第四届音协理事会。

8月，与省文联组织中国音乐小使者8人赴欧洲六国访问演出。

9月，与省文联举办“云南省首届‘百灵杯’音乐大赛”。

10月，接待中国音协邀请的日本音乐家代表团在云南省的访问。

与中国音协联合举办“共和国五十年”音乐作品的征集活动，云南省推荐器乐曲2首，歌曲4首参加了全国评奖，一首歌曲获作品奖。

1999年4月，与省文联共同完成云南省第七届全国“五个一工程”歌曲评奖的评选和推荐工作。歌曲《火把节的火把》（卢云生词，陈勇曲）获奖，实现了云南省在此项评奖中“零”的突破。

9月，承办由云南省委宣传部、省文联主办的“云南省文艺界庆祝建国50周年《云岭放歌颂中华》音乐会”。

2000年2月，与中国音协《音乐创作》编辑部举办首届“云南省中小型声、器乐作品作曲比赛”，共有25件声、器乐作品获一、二、三等奖，《音乐创作》辟专栏刊登了6首歌曲。并于5月23日举行了纪念讲话发表59周年暨云南省首届作曲比赛颁奖仪式及获奖作品音乐会。

11月，云南省音乐家协会承担了“第三届云南省文学艺术创作奖（音乐类）”的评奖活动，共评出二、三等奖作品共16件，荣誉奖作品4件。

2001年1月，由省文联主办，云南省音乐家协会承办了“云南省文艺界喜迎新世纪《春天的旋律》新世纪第一春音乐会”在昆明会堂演出。

4月，向“全国农民歌手大赛”推荐12名选手参赛，有三名歌手赴京参加决赛后获得三等奖一个并参加颁奖晚会演出，二个优秀演唱奖，两首歌曲获创作奖。

5月，组织推荐云南省歌曲5首，器乐曲1首参加中国音协举办的“金钟奖”音乐作品评奖。小提琴协奏曲《红河音诗》（张难曲）获银奖。

云南省音乐家协会推荐的歌曲《中国的希望》（谢维耕词，桑楠曲）获第八届中宣部“五个一工程”歌曲奖。

6月，组织“全国琵琶大赛”云南赛区选拔赛，选出6名选手到宁波参加全国比赛。三人获优秀奖，三人获优良奖。

7月，举办了“云南省‘敦煌杯’青少年民乐大赛”。

由中国音协与中共云南省委宣传部主办，云南省音乐家协会与云南电视台承办《全国歌手唱云南》活动。共有来自全国的演员920人（21个民族）次参加，共演唱了1816首（包括重复演唱）云南题材的歌曲，其中新作品370首（包括重复演唱）。

11月，组织中国音协采风团赴禄劝、大理、西双版纳、思茅等地采风。

2002年1月，承办云南省第三届“卡西欧杯少年儿童电子琴比赛”，并从获得名次的选手中选拔出优秀选手代表我省参加2002年8月在中国北京·基金会举办的“第九届全国少儿电子琴比赛”。

4月，组织省内词曲作家赴大理、丽江进行“三个代表”在基层的歌曲创作采风活动，收到词曲作品60多件，为迎接党的“十六大”召开献礼。

5月，与《云岭歌声》共同主办“丽江之声”云南青年歌手丽江专场音乐会。

协会选送四名歌手参加在西安的“西部民歌演唱大赛”，获二项金奖、一项银奖、一项铜奖。选手参加了在延安地区纪念“五·二三”专场演出。

6月，主办了“七·一”《党的颂歌》音乐会。

7月，经文化部批准，由文化部直属的中华儿童文化艺术促进会举办“第二届中国青少年艺术新人选拔大赛”，云南省音乐家协会主办了云南赛区活动。

8月，主办了音协老音乐工作者、老会员的《金秋音乐会》。

9月，举行了由中国音协主办的“中华民歌演唱大赛”云南赛区的选拔工作。

11月，承办了庆祝“十六大”专题音乐晚会“高歌一曲献给党”。

12月，成立了“云南省音乐家协会管乐学会”。

2003年3月，云南省音乐家协会组织专家对第九届全国精神文明建设“五个一工程”暨第三届“云南文化精品工程”作品进行推荐评选工作，评选后共推荐九件作品。最后，万里作曲、蒋明初作词的《打歌》获第九届“五个一工程”提名奖。

4月，组织了全国老年合唱大赛，共有来自全国的55支队伍到昆，此活动结束在SAS病风靡之际，来自全国的参赛队伍无一例发烧病人，所有人员均安全返回。

6月，组织在江阴的天华杯全国琵琶比赛选手参赛。

10月，主办了“首届中国西部族群杯合唱艺术节”，共有来自西部的50个合唱团体3000余人聚集彩云之南春城，以音乐会的形式，开了一个民族团结的盛会，展示了西部合唱的风彩。

2004年5月，为纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表62周年,举办了全省管乐大赛。

6月，主办了理论创作人员的金湘创作座谈会。

7月，主办了林之音诞辰95周年座谈会暨《纪念文集》首发式。

8月8日——12日，举办了第一届中国“博艺杯”童声合唱节，第三届中国“博艺杯”童声合唱节由中国合唱学会、云南省文联、云南省文化体制改革和文化产业发展领导小组办公室主办，云南博艺实业集团出资，共有29个来自全国不同省区及香港的队伍，1500多人参加，该项活动是文化部批准的一个少儿大型活动，每四年一次，云南成功地举办了该项活动。

承办省委宣传部、省文联联合主办的《纪念邓小平百年诞辰音乐会》。

2005年4月20日，成立了“云南省音乐家协会钢琴学会”。

7月9月，承办了省委宣传部、省文化厅、省文联等主办的2005云南聂耳音乐周系列活动：7月16日玉溪聂耳故乡音乐会；7月17日聂耳墓拜揭活动；7月18日云南日报纪念聂耳文章；9月12日聂耳音乐周开幕式大型音乐会；9月13——17日昆明聂耳合唱节大赛评审等工作。

8月，举办了全国音乐考级云南考区优秀辅导教师及优秀考生颁奖音乐会。

组织两支参赛队：云南艺术学院学生合唱团、云南省政府老同志合唱团参加中国音协在厦门举行纪念抗战胜利60周年全国合唱展演，获一金一铜及优秀组织奖。

9月，参与策划并实施云南省委、省政府、省文联为纪念抗日战争暨反法西斯战争胜利60周年《英雄与和平》大型音、诗画电视直播晚会。

承办了中国交响乐联盟及省文联等单位为纪念抗战胜利60周年全国同步大型交响乐合唱音乐会在西南联大旧址的演出。

9月28日，云南省音乐家协会第五次会员代表大会召开，选举产生了第五届音协理事会。

11月，云南省音乐家协会组织歌手参加“全国第五届‘金钟奖’比赛”，王红星获音乐表演类声乐比赛金奖第一名。

第十五届全国音乐考级云南考区共开设专业8个，地州（市）设点12个，考级工作不断发展壮大平稳进行。

明知九死一生依然升空！航天史上最悲壮的英雄是谁？

星球大战 / Star Wars（美国 1997）

这是**史上知名度最高，同时也最卖座的一套科幻**，它在美国年轻人（很多如今已成中年）的心目中如今已成为一个不朽的传奇。旧的《星球大战》三部曲经过电脑修补的20周年纪念版于1997年重新推出上映，依旧万人空巷。而新的《星球大战》三部曲也在1999年以《星球大战前传： 幽灵的威胁》正式揭开序幕，第2集即将在明年夏天面世。生命力如此坚强的一套**，你能够视而不见吗？ 《星球大战》是约翰．威廉姆斯(John Williams)最著名的**配乐作品之一，在好莱坞**音乐中占有重要的地位，可以说是美式科幻片配乐的教科书。当年仍然名气不大的年轻导演乔治．卢卡斯(George Lucas)在制作这部开创**新风格的科幻巨片时，特别邀请声誉正隆的威廉姆斯拔刀相助，写出了气象万千、霸气十足的一套音乐，并交由超过110位成员的伦敦交响乐团，演奏出其独得的史诗式交响乐风格，很容易就挑动起人们激昂的情绪，投入影片中的那个科幻童话世界。此片并由在1970年代中期才发明出来的杜比音效录制，这些努力使得这部**音乐有着至今仍然无法比拟的绝高的音质，迄今已卖出超过400万张的**原声带唱片，是在管弦乐风格的众多**原声带中最高的销售记录。这部**音乐的成就，并不只是在**制作的本身，而是对整体**配乐的影响，它使得交响乐的**乐风重生，并且再度取得在**音乐中重要的主流地位。《星球大战》系列**配乐，把约翰．威廉姆斯的配乐事业引向了又一个新的高峰。

有的**将注定不仅仅是**。乔治·卢卡斯的《星球大战》在197 7年的问世，创造了一个现代神话，因其前所未有的太空场面，纷繁复杂的星系斗争，它彼称为“继廖西开辟红海之后最为壮丽的120分钟”。《星球大战》三部曲（1 977—1982）是“**史上的里程碑、本世纪最为重要的文化事件之一。”其影响波及整个世界。

1999年5月19日，最新的《星球大战前传1：幽灵的威胁》在万众期待中又一次降临，这部前传场面恢宏无比，场景设计精妙，服装奇巧艳丽，大量运用了电脑特技及数字制作等高科技手法，据《纽约时报》当日报道，全美国约有22 0万人请假看此片，因误工带来的损失达3亿美元。另一位**大师斯皮尔伯格看完影片后亦惊叹道：“噢，天！你的下巴会有一个星期合不拢！”

宗教、亦或政治的投影？

22年前，当“很久很久以前，在一个非常遥远的星系中……”的字幕第一次出现在世界各大影院的银幕上，可能连卢卡斯本人也不会想到。《星球大战》日后会影响到美国的**、美国乃至整个世界的文化潮流。《星球大战》三部曲自70 年代迄今，全球票房及后产品开发总值达63亿美元，它开创了以高科学技术为标志的崭新**空间。

宇宙、星球、人类的起源是一个科学上的问题，也是神学上的问题，关于宇宙的能量、生命的潜能，更有许多不解之谜和古代神话。《星球大战》系列影片大胆地突破了以往想象上的条条框框，它对于太空、星系及生命、文明的描述，让基督教徒和伊斯兰教徒都视之为本宗教的一个例证，他们都从各自的经书中找到了出处，有无数西方影迷甚至将《星球大战》看作是圣经。而卢卡斯本人也乐意将《星球大战》罩上一层神秘的面纱，进而把《星球大战》系列再造成现代神话，他想用它来应付今天世界仍需深入探索的一些问题，这些问题与3000年前人类面临的问题并无二致。卢卡斯说：“我总想用一种新的方式来阐述早已存在的宗教，用新的方式来讲一个神话。每个神话用不同的方式不断讲述一个神话———它和他们特定的社会环境相关，但主题是相同的，它只是被地方化了。我想为这个星球来讲述神话，我更多是针对千年末而不是为了某个特定的区域。”

《星球大战》三部曲不仅是卢卡斯创造的一个现代神话故事，他更将美国精神融入到这部传奇影片之中，并深刻影响到美国的政治和生活。我们应该注意到1977年的美国是个什么样子，当时美国还处于水门事件和越战失败的阴影之中，国家元气大伤，卡特政府在与苏联对世界的霸权争夺中处于守势。《星球大战》挟着宇宙飞船、外星人、机器人、太空冒险与星际大战的万钧之力，将一种全新的活力和信念注入美国人固有之热爱冒险的传统，重新唤起了美国人身上的英雄主义激情。《星球大战》三部曲对美国的意义，丝毫不亚于60年代初肯尼迪提出的登月计划。里根执政后，公开称苏联为“邪恶帝国”，大力发展军备，以重振美国国威。里根时期最重要的战略计划就叫“星球大战”计划，正是这一战略拖垮了苏联经济，而“星球大战”计划的主要构想竟来自于《星球大战》系列**的故事：影片中的黑武士在太空中建立行星站或空间站，以此作为威慑力量，随时准备击毁星系中的任何目标。更令人称奇的是，《星球大战》系列中的许多武器，如飞船、激光炮、飞弹、电子侦察器、雪地飞艇、驼形坦克等也都成了美国武器库里的样本，美军现在使用的最先进的B—2隐形战略轰炸机就与《星球大战前传1：幽灵的威胁》中纳布星球女王乘坐的飞船外形非常相似。

《星球大战》系列为我们设定的未来

用卢卡斯的话讲“很久很久以前，在一个非常遥远的星系中……”其实是指“曾几何时，在你的梦想之中……”所谓很久很久以前，就是“回到未来”。

《星球大战》系列为我们设定了一个什么样的未来呢？太空里有各种星系、一个星球就是一个国家，或为共和国、或为帝国、或为联盟，太空里有各种文明和生物，人的概念不再只是地球人，而是各种各样的外星人，天行者、武士是能运用宇宙能量的强者，如何掌握宇宙能量、控制星际航道和贸易是正义力量和邪恶力量每一次战争的原因，天行者、斋殆武士是太空秩序的维护者，黑武士及其各种帮凶是破坏者。

导演：乔治·卢卡斯

卢卡斯早在70年代末就开始构思《星球大战》的拍摄计划，他准备拍 9集。按上映年代顺序来看，1999年的《幽灵的威胁》应该是《星球大战》系列的第四集，但按故事发展来看，原来的《星球大战》三部曲即《星球大战》、《帝国反击战》、《武士的归来》其实是第四、五、六集，也就是说，卢卡斯先拍了中间的故事，然后拍前传。这是因为22年前，卢卡斯并没有打算将《星球大战》的故事背景搬上银幕，直到《星球大战》三部曲成了全球科幻片的经典之作，在全球创票房奇迹之后，不少人询问卢卡斯到底要拍几部续集时，卢卡斯才想到可以回头去拍《星球大战》三部曲以前的故事。《幽灵的威胁》是《星球大战前传》的第一集。它在《星球大战》系列中的作用是从日后成为黑武士的安尼肯童年讲述起，把“很久很久以前……”的故事缘由告诉观众。

不难看出，《星球大战》系列的每一集如同大型交响乐的每部乐章，既可单独成立，又要统一。每一集的故事布局都有些相似之处，但它们最终由几条同等重要的故事线索交织成完整故事。如前传中安尼肯的故事同后三部曲中安尼肯之子卢克的故事极为相似，只是两人结局不同而已。

《星球大战》系列的人物角色已形成自己的特色：有才华但遭放逐的男主人公，比他地位高但不比他聪明的女主人公，神秘的向导，强大的敌人及插科打诨的配角。

《星球大战》系列表现的最重要主题是“勇气”，也就是美国人的冒险精神。在每一集当中，故事的主角都必须放弃已经适应的生活环境，背井离乡去追求理想而不惜生命。

《星球大战》系列还包含了其他一些有关未来的重要主题：如人与机器的关系；人与人之间的关系（影片中的角色必须相互合作才能实现目标，并求得生存，卢卡斯称之为“共生关系”）；以及救赎主题。在《星球大战》三部曲中，黑武士最终被自己的儿子天行者卢克所拯救，卢卡斯认为这是生命的全部意义所在，“生育和抚养后代带来一个更好的你。”

与《星球大战》三部曲相比，《幽灵的威胁》除了有发现的喜悦，有欺骗的痛苦，有让人灵魂出窍的夺目瞬间，有面临抉择的艰难时刻和许多战争场面，更有一些全新的东西，如蛙孩喳。喳生活的枝形吊灯状闪闪发亮的水底城市，地心中极其可怕的巨型怪物，比月球背面环形山还要荒凉的“塔土尼”星球。新增角色斋殆武士奎刚在影片中是一位超越时空，拥有东方式哲学思维的智者，他有超凡的自信、勇气与极强的人性魅力。

《幽灵的威胁》在人物设计上最大的技巧是把儿时的黑武士安尼肯的经

同胞们，请允许我在这苍茫太空与你们告别，永别了妈妈，您的每一根白发我都能看清，您能看清我吗？?这两句感人至深的话是弗拉基米尔?米哈伊洛维奇?科马洛夫在登上太空飞船前对朋友和家人做的最后告别。回望科马洛夫的一生，悲惨无奈，却闪耀着人性的万丈光辉，短暂却在历史的无尽长河里熠熠生辉。如今，让我们回顾这位英雄的传奇人生。

科马洛夫，是首位两次进入太空的宇航员，却也成为了第一名在执行太空任务时遇难的宇航员。1957年10月4日，前苏联发射了第一颗人造卫星，这是第一颗迈入地球轨道的人造卫星，它在美苏冷战期间陡然升起惊了全部西方国家，也给了美国一个极大的下马威，但最重要的是，它拉开了美苏太空竞争的帷幕。在之后的几年里，美苏两国争先恐后，太空之战如火如荼。

最终这艘为了与美国竞争登月，也为了在十月革命取得胜利50周年时，给?对苏维埃社会主义共和国联盟隆重巨献?的产物?联盟1号由此诞生了。

飞船问题不胜枚举，航天任务或许危险重重？

而此时的联盟号飞船却如同一个拥有先进科技且价格不菲的金属棺材。在他的好友加加林和其他的一些高级专业技术人员进行仔细检查后发现，这艘飞船竟然有多达203处结构性的问题，充其量只能算一个半成品，而这其中的每一个问题都有可能让宇航员命丧于太空，踏上没有归途的旅程。但却没有人上报，没有人愿意惹恼当时的***勃列日涅夫，因此丢掉了工作。

为了责任和兄弟，他独自踏上不归路，曾涕泪交流

苏联航天部门的应对策略则是严格遴选，选派当时在各方面都优秀的宇航员科马洛夫和加加林，并且由科马洛夫作为绝对首发航天员，加加林则作为替补航天员。

1967年3月，即使已经被告知这艘飞船问题重重但科马洛夫心中也同样明白，这项计划无论如何都会如期的进行。在距离执行任务还有不到一个月的时候，在科马洛夫与他的好友鲁萨耶夫会面时，他告诉好友：?这一次的飞行任务我不会再平安回来了。?好友则问他?那你为何不退出这次任务，既然你已经知道这凶多吉少？?

科马洛夫回答说：?如果我不去执行这次工作任务我的替补飞行员就会被派去。但加加林是我的替补。我不能这样对待我的朋友，他会替我而死。我们说好要好好照顾他的。?说完科马洛夫掩面哭泣。

他的替补是加加林，是曾经把酒言欢，倾诉衷肠，一起狩猎游玩的挚友加加林啊！在生与死面前，在人性的选择下，科马洛夫毅然决然地选择用自己的生命去守护自己的挚友，些许无可奈何却倾注着无限的男子汉情谊。

1976年4月23日，联盟1号在一片沉重与担心下如约发射，承载着科马洛夫也带着无数人的牵挂飞离了地球，联盟1号在发射升空时并没有出现问题，但人们心中紧绷的弦并没有因此放松。

左侧太阳能电池板没能展开，造成备份的遥测天线不能打开，电力不足，同时飞船的姿态稳定系统也备受影响，于是，在宇宙中飞船开始了茫然无助且无止境的旋转。虽然这位优秀的宇航员用尽了各种方法试图修复飞船，试图将太阳能电池板对向太阳，地面控制中心也努力地寻求解决的方案，但奈何故障太多，一次又一次的自救方案都以失败告终了。

原定于发射联盟2号与其顺利对接，航天员在出舱环节修正太阳能板，从而挽救科马洛夫的生命的计划被否决，科马洛夫安全重返地球的美好希望愈发渺茫了。在无尽的旋转下导航运行系统早已失灵了，只能冒着极高的风险通过手动点火降落，而手动点火着陆若方向角度发生偏差则永远迷失在太空里了，但科马洛夫不愧是最优秀的飞行员，业务精湛，不可思议地对准了方向并顺利点火启动了返回装置。

久违的故乡近在咫尺，他却因降落伞问题命丧黄泉，曾经热忱的飞行员如今只剩下烧焦的残骸。

虽然生的希望渺茫但科马洛夫却不想放弃任何一丝希望。古语言大难不死定有后福，家似乎只有一步之遥，科马洛夫或许马上就能有惊无险地重返地球了。返回舱成功穿过了黑障区，降落伞展开触发的缓速小伞也顺利地打开，希望就在眼前了！

可是由于飞船制作的疏漏，本应随即拽出的主降落伞无法打开，仅仅只是打开了一个小伞，眼看灾难就要发生，他立刻打开了备用的降落伞，可是由于飞船设计的重大缺陷，让备用降落伞和小伞缠在了一起。此时飞船已经完全不受控制了，载有科马洛夫的返回舱如同脱缰的野马，以数百米每秒的速度冲向地面，最终坠毁在俄罗斯奥伦堡附近的平原上。

飞船被撞得不像样子，而用于缓冲的制动火箭也在猛烈的碰撞中被引燃，使飞船发生了剧烈的燃烧。科马洛夫，这位当之无愧的航天英雄最终却在一片残骸与废墟中被找到一块足骨，其他的全随风消散了?

全国的人民都揪着一颗心观看着返回舱的返航实况；地面控制中心的工作人员想尽一切办法，做了所有努力希望这位航天英雄安全的重返家园；科马洛夫的母亲、妻子和女儿与社会各界人士都为他祈祷，心中怀着希望在飞船着陆基地等待着迎接这位航天勇士?可是，这位英雄却永远离开了，甚至没留下全尸，仅仅残留的被烧焦的最后一点遗骸是他光辉事迹的最后凭证?

两天后，装有这位优秀航天员骨灰的骨灰盒装在了军用车上，受到了国葬的最高礼遇安放在克里姆林宫墙内。他的妻子久跪在他的遗像不愿起来，有超过15万的苏联民众自愿为他送葬，美国的47位现役航天员一同发去了吊唁向科马洛夫及其家属表示殷切关怀和悼念。

为了纪念他，1971发现的小行星以科马洛夫命名，另外以他名字命名的还有月球上的一个环形山。作曲家贝雷特?迪恩也以他为原型完成了一支名为《科马洛夫的陨落》的交响乐。

1971年7月美国的?阿波罗15号?飞船登月时一名宇航员大卫斯科特将艺术家霍伊东克精心制作的小铝制雕塑《倒下的宇航员》放在月球上，雕塑旁边是一块儿刻着美苏两国十四名在航天飞行任务或训练中不幸牺牲的宇航员名字的纪念碑，其中就有科马洛夫英雄不朽。

而他的离去也为苏联乃至全人类的航空领域意义重大，让人们清楚航空探索是一场不允许有丝毫偏差的冒险。这也让苏联走出竞赛思维，潜心研究技术，改进创新，在未来的1年多里没有再次发射载人飞船，认真对待每一次发射，尊重每一位飞行员。当然，不单单是上天返回卓越贡献的宇航员值得被人们记住，那些为航天事业英勇献身的宇航员更需要被我们铭记于心。

一颗巨星从此陨落而今后的航天领域却因此被照亮，他以生命的代价给全世界敲响警钟，尊重技术，敬畏生命。英雄不在乎赞美与拥戴而是抱着一颗赤诚之心和坚定的信念在未知的领域探索以至于献出生命，他们肩负着重大的责任而内心饱含着爱，科马洛夫就是真正的英雄，当我们抬头仰望，他仍然翱翔在宇宙之间。